Ariel Velasco

Ariel Velasco González (Santiago, Chile, 1996) es músico, artista sonoro y cineasta, con formación en dirección cinematográfica de la Escuela de Cine de Chile y diploma en artes sonoras de la organización Tsonami.

Investiga sobre la percepción como una experiencia sensorial y afectiva. Trabaja –principalmente vinculado a la ensoñación y la nostalgia de su propio entorno entremezclado con su archivo personal y familiar– a través de las nociones de flujo, tiempo, ritmo e intervalos, atendiendo a las relaciones entre imagen y sonido como materias dinámicas. Su obra y sus procesos ahondan en el cine como un espacio afectivo de encuentro entre estímulo, experiencia y memoria.

Explora el registro mediante el uso de dispositivos que estén a su alcance (como grabadores, celulares y cámaras antiguas) o de fabricación propia –con énfasis en la microfonía experimental– en la acción de recolectar, reinterpretar y/o degradar la percepción material y sensible del propio archivo.

Ante el apego a esa exploración sensorial desarrolla su proyecto musical como compositor y productor bajo el seudónimo Arla. Con particular interés en las densidades, texturas sonoras e influencias ambient, reúne parte de su trabajo en los EP TTT (2021), Diciembre (2022) y Música para trabajar con las manos (2024). Desplegándose entre voces, samples, loop, grabaciones de campo y la manipulación de archivos, en la deriva de un trip hop experimental.

En 2020 pone en marcha Fera, productora y proyecto colectivo de realizadores en busca de nuevas formas de hacer películas.

En el ámbito de la docencia, en 2021-2022 se desempeñó como ayudante de cátedra de los cursos La forma del cine Moderno y Métodos de puesta en escena y decoupage, dictados por Cristián Sánchez, y entre 2018-2019 en los cursos Taller de Realización I, dictado por Susana Díaz y Taller de Fotografía I, dictado por Manuel Vlastelica.

Desde la pregunta por la afectación y las formas se ve atraído a las prácticas educativas y a la docencia como medio de poner en común experiencias capaces de alterar nuestras formas de escuchar y mirar.

Se ha desempeñado como diseñador de sonido tanto en proyectos audiovisuales como en proyectos escénicos, destacando los cortometrajes La mariposa de la oreja de zorro (2025) de Gabriela Romero, El mediomedio (2023) y Soñé con miedos (2020); las series para TV Personas en movimiento (2024) para Canal 13c, Humanos (2025) para NTV; y las obras escénicas Despertar con la raíz torcida (2023), Ante lo que no existe (2024) y No es nunca una línea, sino siempre un espacio (2025).